10 Radzieckich Filmów Uwielbianych Za Granicą

2024 Autor: Bailey Albertson | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 13:04

10 radzieckich filmów, które są niezwykle popularne za granicą

Filmy z okresu sowieckiego są nadal popularne wśród widzów. Wśród nich są też zdjęcia, które kocha się za granicą nie mniej niż w domu. W selekcji znalazły się filmy, które zyskały szerokie uznanie w kasie światowej.

„Moskwa nie wierzy we łzy” (1979)

Kultowa taśma w reżyserii Vladimira Menshova stała się niezwykle popularna w Stanach Zjednoczonych. Nawet prezydent Ronald Reagan pochwalił film, paląc się myślą o wizycie w Związku Radzieckim po obejrzeniu go. Film był nominowany do Oscara i otrzymał go jako najlepszy film obcojęzyczny.

Niestety nie obyło się bez skandalu: reżyser nie został zwolniony ze Związku Radzieckiego i nie mógł osobiście odebrać nagrody

„Mama” (1976)

Bajkowy film w reżyserii Elisabeth Bostan był wspólnym projektem Rumunii, Związku Radzieckiego i Francji. Szczególnie obraz zakochał się w Norwegach, którzy oglądają go podczas ferii zimowych, tak jak robimy „The Irony of Fate”. Spora zasługa takiej popularności filmu w błyskotliwej grze Ludmiły Gurczenko i Michaiła Bojarskiego.

„Mama” jest aktywnie porównywana do amerykańskiego musicalu „Cats”

„Magowie” (1982)

Film „Czarodzieje” wyreżyserował Konstantin Bromberg, który wcześniej stoczył prawdziwą bitwę w komisji sprawdzającej scenariusze pod kątem błędów ideologicznych. Na szczęście nie znaleziono buntu, a taśma natychmiast po wydaniu stała się megapopularna wśród sowieckiej publiczności. Ale jeszcze większy sukces czekał film za granicą - w USA, we Francji i Kanadzie.

Wykonawca jednej z głównych ról w "Czarownikach", artysta Alexander Abdulov, po wydaniu taśmy w zagranicznej dystrybucji, stał się jednym z najbardziej rozpoznawalnych radzieckich aktorów filmowych za granicą

„Frost” (1964)

Reżyser Alexander Rowe stworzył bajkę dla dorosłych, którą w Czechosłowacji można oglądać tradycyjnie w Nowy Rok i Boże Narodzenie. Na cześć wstążki powstają nawet różne lody - „Mrazík”. Aktorka, która grała Marfuszenkę, otrzymała od ambasadora Czech srebrny medal Masaryka.

W Czechach na początku XXI wieku ukazała się nawet gra komputerowa oparta na tym filmie pod tytułem „Przygody Świętego Mikołaja, Iwana i Nastii”.

Królowa śniegu (1957)

Kreskówka, stworzona przez reżysera Lwa Atamanowa, została przetłumaczona na 18 języków i pokazana w 35 krajach na całym świecie. Animowana wersja słynnej baśni Hansa Christiana Andersena podbiła widzów niespotykaną wówczas technologiczną perfekcją. Między innymi podczas tworzenia kreskówki najpierw wykorzystano technikę gry na żywo - kiedy najpierw kręcony jest prawdziwy aktor, a następnie obraz zamienia się w rysunek.

Nawiasem mówiąc, w wersji francuskiej prawa do przemawiania ustami Królowej Śniegu dosłownie broniła Catherine Deneuve, omijając wielu kandydatów do roli

„Białe słońce pustyni” (1969)

Film „Białe słońce pustyni” został nakręcony przez reżysera Vladimira Motyl w gatunku dość nietypowym dla Związku Radzieckiego. Wcześniej niewielu odważyło się zagrać w temat westernu, ale mimo to częściowo z tego powodu taśma tak lubiła amerykańskich widzów. Ujrzała światło dzięki Leonidowi Breżniewowi, który został przez nią podbity po raz pierwszy.

W krajach anglojęzycznych uskrzydlono wiele fraz z filmu „Białe słońce pustyni”

"Kin-Dza-Dza!" (1986)

Fantastyczny film dystopijny nakręcił Georgy Danelia. Taśma stała się bardzo popularna w USA, Europie, Chinach i Japonii. W kasie film prawie przewyższył Gwiezdne Wojny, a jeden z amerykańskich reżyserów poprosił Danelię o ujawnienie tajemnicy efektów specjalnych zastosowanych w filmie.

Zachodni fani kina science fiction poszerzyli swoje słownictwo o zwroty z filmu „Kin-dza-dza!”

„Lecą żurawie” (1957)

Michaiłowi Kalatozowowi, który nakręcił film "Lecą żurawie", udało się stworzyć obraz zaliczany do stu najlepszych filmów wszech czasów i narodów według Francuskiej Akademii Filmowej. Do dziś taśma jest jedyną, która otrzymała główną nagrodę Festiwalu Filmowego w Cannes. Reżyser otrzymał listy z wdzięcznością za film i aktorstwo z całego świata.

Podczas kręcenia The Cranes Are Flying po raz pierwszy zastosowano okrągłe szyny kamer, pozwalające na wybór bardziej wyrafinowanych kątów pierwszego planu

"Czekaj na to!" (1969)

Animowany serial o wrogości zająca i chuligańskiego wilka stworzył Wiaczesław Kotionoczkin, wykorzystując postacie wymyślone przez Giennadija Sokolskiego. Najgłośniejszy sukces to „Cóż, czekaj!” wygrał w Polsce, gdzie komiks był bardziej popularny niż amerykański „Tom i Jerry”.

"Czekaj na to!" jest nadal uważany za najbardziej udany radziecki serial animowany w kasie światowej

„Miejsca spotkania nie można zmienić” (1979)

Pięcioczęściowy film Stanisława Govorukhina o walce z przestępczością w Związku Radzieckim stał się filmem kultowym już w pierwszym roku premiery. Za granicą był szczególnie kochany w Kanadzie i tak bardzo, że był pokazywany przez co najmniej dziesięć lat. W filmie główną rolę gra Vladimir Vysotsky, który po premierze filmu stał się jednym z najpopularniejszych aktorów i piosenkarzy na świecie.

Film Govorukhina „Miejsca spotkań nie można zmienić” stał się odkryciem dla zagranicznej publiczności, która już wtedy zaczęła wierzyć, że w ZSRR nie było przestępstwa.

Prezentowany wybór zawiera filmy bardzo cenione przez zachodnią publiczność. Miło jest wiedzieć, że w spuściźnie radzieckiej są obrazy, które wciąż są zasłużenie popularne i uważane są za arcydzieła światowego kina.